Koncert Tangerine Dream w Kopenhadze

W dniu 03 kwietnia 2014 roku w Kopenhadze odbył się koncert Tangerine Dream. Po raz pierwszy w karierze zespół zagrał w całości utwory pochodzące z legendarnego filmu „Sorcerer”. Jest to pierwszy koncert zespołu w ramach odbywającej się trasy koncertowej zespołu „Phaedra Pharewell Tour”. Uważam, że początek jest niezły. Poniżej lista pozostałych koncertów Tangerine Dream w tym roku:

07 – 12 kwietnia 2014 CRUISE TO THE EDGE 
18 maj 2014 Tel Aviv (IL) – Charles Bronfman Auditorium
22 maj 2014 Paryż (F) – Le Trianon
23 maj 2014 Londyn (UK) – O2 Shepherd’s Bush Empire 
24 maj 2014 Nijmegen (NL) – Concertgebouw de Vereeniging
26 maj 2014 Monachium (DE) – Circus Krone
27 maj 2014 Stuttgart (DE) – Theaterhaus
28 maj 2014 Nuremberg (DE) – Meistersingerhalle
30 maj 2014 Berlin (DE) – Admiralspalast 
31 maj 2014 Offenbach (DE) – Capitol
01 czerwca 2014 Kolonia (DE) – Theater am Tanzbrunnen
02 czerwca 2014 Kolonia (DE) – Theater am Tanzbrunnen  – dodtakowy występ
03 czerwca 2014 Wiedeń (AT) – GASOMETER
04 czerwca 2014 Warszawa (PL) – Hala Arena Ursynów
06 czerwca 2014 Moskwa (RU) – Crocus City Hall
07 czerwca 2014 St. Petersburg (RU) – Lensoveta Palace Of Culture
09 czerwca 2014 Turyn (I) – Teatro Colosseo

Niestety, ostatnie doniesienia o rozstaniu się z zespołem gitarzysty Bernarda Beibla oraz odwołaniu koncertu w Barcelonie nie napawają optymizmem. Miejmy nadzieję, że w dniu 04 czerwca br. w rocznicę częściowo wolnych wyborów w Polsce, koncert w Warszawie odbędzie się. Chciałbym, aby Tangerine Dream zagrał podobny koncert jak w Kopenhadze, a nie tylko zlepek utworów z różnych albumów.

Marcin Melka 

 

Czat z Przemysławem Rudziem na Forum Muzyka Duszy !

ruuud

Zapraszam czytelników bloga na Spotkanie z Artystą w dniu 8 marca 2014 r. od godz. 18 na Forum Muzyka Duszy na Facebooku. W tym dniu gościem będzie Przemysław Rudź  Zapraszam do zadawania pytań !

https://www.facebook.com/events/211111462421334/

Pytania będzie można zadawać do czwartku na stronie wydarzenia ! Przemysław Rudź będzie odpowiadał na Wasze pytania. Poniżej zasady ogólne dotyczące udziału w wydarzeniu:

1. Spotkanie z Artystą odbywać się będzie na stronie Wydarzenia , do którego wcześniej zostanie dołączony link dostępu zamieszczony na Grupie „Muzyka Duszy”. Wstęp i zakończenie Spotkania należy do Administratora.

2. Osoby zainteresowane przed każdym kolejnym Spotkaniem z Artystą będą mogły zamieścić swoje pytania w zakładce Wydarzenia na Grupie „Muzyka Duszy”. Termin zamieszczania pytań upływa 2 dnia przed samym Wydarzeniem. (jeśli wydarzenie jest w sobotę, do czwartku można wpisywać pytania) Po tym terminie nie będzie już możliwości dodawania kolejnych pytań.

3. Pytania zostaną przesłane do wglądu Artyście i to On zadecyduje , które z nich będą się nadawały do późniejszej odpowiedzi.

4. W dniu Spotkania Artysta udzieli odpowiedzi na Wasze wcześniej zamieszczone pytania. Każde pytanie, to będzie osobny post.

5. Do momentu zakończenia odpowiedzi Artysty na wszystkie wcześniej przez Was przygotowane pytania , nie będzie można dodawać kolejnych. Sytuacja dotyczy również wszelkich innych wpisów.

6. Po zakończeniu odpowiedzi Artysty na wszystkie pytania , będzie możliwość swobodnej wymiany zdań z Artystą w sytuacji ,kiedy pozwoli na to czas i jeśli wyrazi sam na to zgodę. To będzie jedyna możliwość swobodnej dyskusji w tzw. „czasie rzeczywistym”.

Zapraszam serdecznie !

Gospodarz Wydarzenia 🙂  

 

 

Michael Brückner: „Thirteen Rites of Passage”

Michael_Brueckner_-_Thirteen_Rites_of_Passage_-_600

 Zapraszam do wysłuchania fragmentów albumu Michaela Brücknera „Thirteen Rites of Passage”, który został wydany w dniu 14 stycznia br. przez wydawnictwo SynGate Records. Na albumie usłyszymy siedem róznych utworów, które zostały nagrane w stylu tzw. szkoły berlińskiej. Improwizowany materiał oparty został na nagraniach zarejestrowanych podczas koncertów, prób oraz nagrań w studio na żywo w 2013 roku. Czytelnicy bloga usłyszą typowe dla szkoły berlińskiej melodie, sekwencje oraz pady. Najnowszej muzyki  Michaela Brücknera słucha się bardzo przyjemnie w długie, zimowe wieczory. Bardzo fajna muzyczka.  Album do nabycia tutaj.

 

                                                                                                                         Marcin Melka

XV Ambient Festival część V: koncert Aquavoice

Tadeusz_Luczejko

Foto: www.rtvg.pl 

Serdecznie zapraszam na stronę Internetową Regionalnej Telewizji Gorlickiej. W dniu 13 lipca 2013 roku podczas XV Jubileuszowego Festiwalu Ambient w Gorlicach wystąpił „Aquavoice” Tadeusz Łuczejko – dyrektor artystyczny Festivalu Ambient w Gorlicach.

Koncert jest dostępny tutaj.

Podczas koncertu Tadeusz Łuczejko zaprezentował utwory ze swoich albumów studyjnych oraz nowy materiał. Koncert Aquavoice bardzo się podobał szeroko zgromadzonej publiczności, podobnie jak występy pozostałych artystów XV edycji Festiwalu. Relacja z koncertu będzie wkrótce dostępna.

Marcin Melka    

Utopia [2013]

utopia

 

Tracklista:

[1] Virtual Reality 03’53”
[2] Cosmic Ocean 04’20’
[3] XYZ 04’41”
[4] Transparent Universe 04’36”
[5] Light From The Sky 04’53”
[6] Utopia 04’38”
[7] Out Od Darkness in Light 06’31”
[8] Control Panel 06’27”
[9] Meditation in Seven Dimensions 03’27”

 

Uważam, że twórczość  artysty przez całą karierę musi nieustannie  ewoluować. W przypadku najnowszego albumu DigitalSimplyWorld nastąpiła pewna, zasadnicza zmiana. Po frapującym albumie „The City Dark Synth”, słuchacz ma do wyboru dziewięć przekrojowych, syntetycznych i różnych stylistycznie utworów. Album jest utrzymany w gatunku ambient, typowym dla wczesnych kompozycji DigitalSimplyWorld, aczkolwiek każdy dla siebie może posłuchać utworów w klimacie relaksacyjnym, kosmicznym, medytacyjnym czy mrocznym. Ogromnym zaskoczeniem był dla mnie utwór „Virtual Reality”. Utwór ten całkowicie nie pasuje stylistycznie do poprzednich albumów muzyka. To zwykły, elektrostatyczny jazz, który został zaaranżowany na grę dwóch wirtualnych fortepianów. To takie intrygujące wtrącenie, które okazało się skutecznym i ciekawym zabiegiem muzycznym. Dla mnie ten prolog, to po prostu artystyczna, szalona forma żartu muzycznego, która ma na celu uspokojenie oraz zrelaksowanie słuchacza przed dalszą muzyczną podróżą w utopijne dźwięki nieziemskiego klimatu muzyki Digitalsimplyworld.  Na swojej stronie Internetowej muzyk pozwolił sobie nawet na określenie pierwszego utworu jako „trudny początek”. Kolejne miniatury mają to potwierdzić, że to nie przypadek. Następne utwory muzyczne są bliższe stylistyce, którą już znamy z poprzednich albumów. Dlaczego piszę o miniaturach ? Twórca „Utopii” postawił na minimalizm. Zamiast dłuższych utworów oraz jednej suity, DigitalSimplyWorld nagrał tym razem krótkie utwory, które śmiało mógłby zostać wydane na płycie winylowej. Początek ambientowego „Cosmic Ocean” powolutku zaczyna wypełniać u słuchacza muzyczne przestrzenie, żądne cudownych, relaksacyjnych brzmień. Stylistyka kompozycji nawiązuje jeszcze do ostatniego albumu „The City Dark Synth”. Pojawiają się vangelisowskie klimaty oraz delikatny, spokojny beat szumiącego oceanu. Czterominutowy, abstrakcyjny zimny kolaż dźwiękowy stwarza pewne skojarzenia  z muzyką nagraną wcześniej na „Reality Blurred”. Bardzo interesujące połączenie syntetycznego pianina z mroczną perkusją w tle. Od czwartego utworu, można powiedzieć, że następuje kosmiczny, muzyczny odjazd do krainy Utopii, gdzie wszystko staje się niczym. Dźwięki oraz melodie są ułożone w harmonijny sposób. Początek jest bardzo spokojny. Moim zdaniem troszkę za długi wstęp, ale dynamiczne i delikatne brzmienia powodują, że sama podróż do krainy Utopii stanie się przyjemniejsza. Dalsze utwory ”Utopia”, „Out Of Darkness In Light”, „Control Panel”  są bardzo stonowane i spokojniejsze oraz utrzymane w podobnym tonie, jak poprzednie nagrania.  Płytę kończy refleksyjny utwór „Meditation in Seven Dimensions”. Kończąc, chciałbym powiedzieć czytelnikom, że nowy album jest udany. Jest tutaj dużo różnorodnych dźwięków, melodii oraz beatów. Mam nadzieję, że pomimo zaskoczenia, jakim jest początek płyty, fani artysty nie będą się nudzić. Czy są jakieś słabe atrybuty tej płyty ? Według mnie takowych nie ma. Muzyka jest nowa, utrzymana w klimacie poprzednich albumów. Troszkę jest zapożyczeń ze starszych nagrań, ale nie aż tak bardzo, jak to miało np. w „Tout devient la musique”. Sądzę, że teraz czas na kolaboracje.

 

Marcin Melka

Remote Sessions [2013]

remote_sessions

Tracklista:

[1] Journey To The Northern Land 18’06”
[2] Leaving The Earth 07’06’
[3] Far Away From Here 08’19”
[4] Lonely Dot 11’27”
[5] Sound Of Scattered Waves 05’52”

„Meine Kosmiche Musik”

Na polskim rynku muzycznym mieliśmy w poprzednich latach roku premiery udanych kolaboracji artystów grających klasyczną muzykę elektroniczną. Albumy te  nasycone były ambientem oraz stylem Szkoły Berlińskiej.  Można tutaj wymienić m.in. album „Unexplored Secrets Of REM Sleep”, który  spotkał się z dużym zainteresowaniem wśród polskich fanów muzyki elektronicznej ze względu na zimny i mroczny klimat oraz „zderzenie” dwóch znanych polskich wykonawców muzyki elektronicznej w Polsce – Władysławem Komendarkiem i Przemysławem Rudziem. W tym miesiącu będziemy mieć do czynienia z nadejściem, tzw. fali młodszego pokolenia. Idąc za ciosem,  Maciej Wierzchowski stworzył udany projekt „Remote Sessions” we współpracy ze znanym gdańskim  kompozytorem, Przemysławem Rudziem. Ten album można śmiało zadedykować wszystkim, którzy kochają astronomię, Kosmos oraz nieznane, kosmiczne światy.   Na albumie można znaleźć surowe, pulsacyjne dźwięki, dynamiczne sekwencje i finezyjne melodie.  Już od pierwszego utworu „Journey To The Northern Land” duet Vanderson & Rudź przedstawił słuchaczowi interesujący kolaż dźwiękowy. Przez cały okres trwania pierwszego utworu mamy do czynienia z dźwiękową, wznoszącą się falą abstrakcyjnych szumów, sekwencji i melodii, które wzbogacone zostały o wokoderową narrację kapitana statku międzygwiezdnego. W tle usłyszymy  piękną, melancholijną solówkę Rudzia oraz mocne sekwencje grane przez Wierzchowskiego. Drugi utwór „Leaving The Earth” jest mroczniejszy od poprzedniego. Wykorzystano tutaj efekt ucieczki dźwięków, które wraz z początkiem rosną, a potem nagle maleją, by w końcu zaniknąć. W drugiej części tego utworu, aby ten dźwiękowy obraz był bardziej subiektywny, duet Vanderson & Rudź uatrakcyjnił muzyczne tło, o zimne, „metalowe” partie syntezatorów oraz wspomnianą już wyżej narrację kapitana. Mój ulubiony utwór  to właśnie „Far Away From Here”.  Artyści znakomicie wczuli się we frapujący klimat gwiezdnej podróży. Mellotronowe dźwięki, wsparte przez delikatny, perkusyjny beat oraz solówkę a’la Mini Moog graną przez Przemysława Rudzia powodują, że kompozycja ma podniosły charakter. Czwarty utwór – „Lonely Dot” , to fortepianowa i b-mollowa impresja wyrażająca tęsknotę za ojczyzną, czyli za planetą Ziemia. Wspomnienia astronautów o  szumie morza, zielonych krajobrazach, górzystych widokach, kwitnącej przyrodzie zostały barwnie zaaranżowane i zagrane przez muzyków w klimacie znanego greckiego kompozytora. Płytę zamyka udany utwór „Sound Of Scattered Waves”, który utrzymany został w klimacie el-muzyki lat osiemdziesiątych.  Kończąc, chciałbym powiedzieć, że te dzieło  nadaje się jako wyśmienite tło ilustracyjne do opowiadania, lub do filmu poświęconego kosmicznej tematyce. Z pełną satysfakcją polecam ten album wszystkim słuchaczom i fanom, którzy wychowali się na klasycznej muzyce elektronicznej lat osiemdziesiątych. „Remote Sessions” jest pierwszym, udanym albumem duetu Vanderson & Rudź. Jest bardziej barwny i stonowany od poprzednich albumów  Vandersona. Mam nadzieję, że następne produkcje będą równie udane, jak „Remote Sessions”.

Marcin Melka              

Michael Brückner na żywo !

Michael Brückner o występie w Berlinie w dniu 28 września br.

W nocy z piątku na sobotę,  w dniu 28 września 2013 r., miałem szczęście zagrać na dorocznym „Release Party” wydawnictwa klangwirkstoff,  który świętował wydanie  kompilacji „Active Agent of Sound II”, w pięknym klubie „Ritter Butzke” w Berlinie-Kreuzberg. To była wielka radość uczestniczyć i być częścią społeczności muzyków i wykonawców, którzy tej nocy specjalnie podziękowali  Akasha Project, Rainer von Vielen, Bert Olke ,Tom Wolke – wszyscy – z teamu langwirkstoff! Powyżej   prezentuję krótki fragment z mojego występu, pełna video koncert (… z dźwiękiem HD) już wkrótce … Aha, i moja pierwsza pełna wersja na klangwirkstoff, też! 😉 Wielkie podziękowania dla mojego dobrego przyjaciela,  kierownika, kierowcy, asystenta i ogólnie mówiąc „pomocna dłoń” – Olaf Lux – który również nakręcił film z koncertu! 🙂

Marcin Melka 

Michael Brückner: First Encounter


FIRST ENCOUNTER – a session with Doris Pfeff, Cäcilia Brückner & Reinhold Krämer by Michael Brückner on Mixcloud

Limited Liability Sounds: „Phaenomena” już niedługo !

JLLSuż wkrótce będziecie mogli posłuchać nowej muzyki Adama Mańkowskiego, która zostanie wydana pod szyldem „Limited Liability Sounds”. Na płycie znajdą się premierowe utwory. Jednym z nich jest utwór „Suppression”. Sama płyta zapowiada się ciekawie, ponieważ po pierwszym przesłuchaniu czuje się, że będzie to całkiem nowy materiał. Serdecznie zapraszam do posłuchania utworu „Suppression”.

Marcin Melka 

Michael Brückner na żywo !

Fragmenty muzyki Michaela Brücknera, zarejestrowanej podczas koncertu w sierpniu 2013 roku. Miłe, przyjemne dla duszy kosmiczne sekwencje, rodem z palety mistrza Klausa Schulze oraz porywające wizualizacje. Polecam wysłuchanie drugiej części suity Reihe Schallwerk No.1 część II. W sam raz na dobranoc 🙂

Marcin Melka