Jean-Michel Jarre: Destination Docklands 1988

jarre

Na płytach winylowych i kompaktowych słynny koncert Jean Michel Jarre’a z Londynu z 1988 roku został wydany na dwóch różnych wydawnictwach:

  • „Jarre Live” – 1989 rok,
  • „Destination Docklands” – 1996 rok,
1 Introduction (Révolutions) 1:03
2 Ouverture / Overture (Révolution Industrielle) 3:00
3 Révolution Industrielle Part 1-2-3 5:45
4 Chants Magnétiques II / Magnetic Fields II 4:09
5 Oxygène IV 3:46
6 Computer Week-End 5:18
7 Révolutions 3:52
8 London Kid 4:57
9 Rendez-Vous IV 4:16
10 Rendez-Vous II 8:54
11 September 4:45
12 L’Emigrant / The Emigrant 3:53

Po latach okazało się, że to nie jest pełny zapis tego koncertu, a jedynie fragmenty. Nie wiadomo z jakich przyczyn nie wydano wszystkich utworów. Czy zadecydował o tym limit długości nagrań na płycie winylowej, kasecie VHS? Czy były jakieś inne przyczyny? O tym wie zapewne sam Jean – Michel Jarre oraz wydawca płyt z muzyką francuskiego muzyka: Disques Dreyfus. Poniżej lista utworów, które nie ukazały się na płycie w 1989 roku oraz na reedycji z 1996 roku:

  •  Ethnicolor,
  •  Equinoxe VII.

Pełny zapis koncertu możecie posłuchać poniżej. Nagrania, które zostały wydane oficjalnie w 1989 roku oraz w 1996 nie zawierają dwóch powyższych utworów i przedstawiono je w innej kolejności niż podczas transmisji na żywo w radiu.

 

Życzę miłego słuchania i wspominania 🙂

Marcin Melka 

Michael Brückner: koncert w Sankt Peter – fragmenty

 Niedawno Michael Brückner zagrał swój koncert. Zapraszam czytelników bloga do wysłuchania kilkunasrtu minutfragmentów koncertu Michaela, jaki miał miejsce na początku kwietnia br.w Sankt Peter. Początek koncertu był bardzo interesujący. Michael wprowadził słuchaczy w transowy, ambientowy klimat z sekwencjami. Zapraszam !

Marcin Melka  

Michael Brückner: „Thirteen Rites of Passage”

Michael_Brueckner_-_Thirteen_Rites_of_Passage_-_600

 Zapraszam do wysłuchania fragmentów albumu Michaela Brücknera „Thirteen Rites of Passage”, który został wydany w dniu 14 stycznia br. przez wydawnictwo SynGate Records. Na albumie usłyszymy siedem róznych utworów, które zostały nagrane w stylu tzw. szkoły berlińskiej. Improwizowany materiał oparty został na nagraniach zarejestrowanych podczas koncertów, prób oraz nagrań w studio na żywo w 2013 roku. Czytelnicy bloga usłyszą typowe dla szkoły berlińskiej melodie, sekwencje oraz pady. Najnowszej muzyki  Michaela Brücknera słucha się bardzo przyjemnie w długie, zimowe wieczory. Bardzo fajna muzyczka.  Album do nabycia tutaj.

 

                                                                                                                         Marcin Melka

Sztuka, a muzyka elektroniczna – Jean Michel Jarre [2]

Oxygene 1976

Oxygene 1976

Muzyka elektroniczna ma duży wpływ na artystów. Artyści tworzą nie tylko muzykę, ale też i malują obrazy, piszą poezję, powieści oraz opowiadania, których duży wpływ ma klasyczna muzyka elektroniczna. Drugą część nowego cyklu na moim blogu otworzy Agnieszka Skrzypczak, która w wolnych chwilach maluje obrazy inspirowane muzyką wykonawców muzyki elektronicznej. Na stronie Internetowej Digart Agnieszka wspomniała o swoich muzycznych zainteresowaniach:

Moją wielką pasją jest szeroko pojęta muzyka elektroniczna. Ogromnym autorytetem w tej dziedzinie jest dla mnie  Jean Michel Jarre. Jego twórczość jest prawdziwą inspiracją i ukojeniem. Poważam także innych twórców tego rodzaju muzyki, takich jak; Kraftwerk, Vangelis, Marek Biliński, Kitaro, Klaus Schulze, Isao Tomita, Mike Oldfield, Tangerine Dream, Giorgio Moroder i wielu innych…Lubię oczywiście także nieco inne cięższe brzmienia w elektronice takie jak Dark electro, Harsh-electro, Industrial, Ambient, Noise, Futurepop itd. Najlepszym przykładem świecą przede wszystkim- HOCICO, Psyclon Nine, Dulce Liquido, Unter Null, Xotox… itd. Assemblage 23, Solitary Experiments, Colony 5, mind.in.a.box, Solar Fake, Moderat, Villa Nah, VNV Nation, Electric Light Orchestra… (…)Cenię oryginalne projekty muzyczne takie jak E NOMINE, Era, Enigma…Oprócz muzyki pasjonują mnie także malarstwo i rysunek, rzeźba, grafika, fotografia, projektowanie, szycie, cosplay, technika sceniczno estradowa, witrażownictwo, języki obce oraz podróże…

Powyżej okładka płyty Jean-Michel Jarre „Oxygene” Serdecznie zapraszam na stronę Internetową Agnieszki.

Marcin Melka 

 

Elektroniczne dźwięki z Finlandii

kebuKebu pochodzi z Finlandii i jest kompozytorem oraz  klawiszowcem, który tworzy muzykę elektroniczną na analogowych  syntezatorach z lat osiemdziesiątych.

Jego debiutancki album „To Jupiter and Back ”  jest hołdem złożonym przez artystę dla innych, wielkich muzyków takich jak Jean-Michel Jarre, Vangelis i Mike Oldfield.

Na debiutanckim albumie usłyszymy muzykę, która została w pełni nagrana z użyciem analogowych instrumentów klawiszowych. W nagraniach zostały użyte sekwencery, a dźwięki zostały zarejestrowane na analogowych taśmach, które stworzyły ciepłe i niesamowite  brzmienie muzyki. Album „To Jupiter And Back” został wydany w maju 2012 roku i zajął 28 miejsce na liście TOP w Finlandii. W 2013 roku album został nominowany w kategorii „Best International Album” i zajął dziewiąte miejsce podczas rozdania nagród na Schallwelle Music Awards, a sam muzyk zajął 7 miejsce w kategorii „Best International Artist”.

Muzykę Kebu można znaleźć na kanale Youtube, które zawiera bardzo wysokiej jakości nagrania i teledyski. Kanał ten został założony w 2010 roku i otrzymał już ponad pół miliona odsłon. Koncerty Kebu są bardzo żywiołowe i energiczne, z wykorzystaniem laserów.  Zapraszam do posłuchania muzyki oraz do obejrzenia fragmentów koncertów Kebu.



 

Strona Internetowa artysty: http://kebu.fi/

Facebook: https://www.facebook.com/kebunator

Marcin Melka [za: kebu.fi] 

Deep White [2013]

deep white

Tracklista: 

 [1] Into The White 00’54”
[2] Arctic Landscape 03’06’
[3] Blizzard 03’20”
[4] Polar Night 03’41”
[5] Northern Lights 04’25”
[6] Deep White 03’27”
[7] Farewell to Land Ice   00’52”

Kolejna płyta wykonawcy muzyki elektronicznej z Gniezna, Macieja Braciszewskiego  z serii „Głębia”, nosi tytuł „Deep White”. Tym razem kompozytor przenosi nas w muzyczną podróż po zimnych, odległych, śnieżnych krajobrazach znajdujących się w Arktyce oraz w Antarktydzie.  Początek płyty jest podobny do poprzedniej płyty „Deep Blue”, która ukazała się w lipcu tego roku. Ciepły, kobiecy, wokoderowy głos zaprasza słuchaczy do dalszej podróży. Drugi utwór „Arctic Landscape” przeważają ciepłe, pastelowe melodie, ciekawe aranżacje oraz delikatny beat, który doskonale pasuje nie tylko do tego utworu, ale i całości tego mini-albumu. Dźwięki wydobywane z syntezatorów „Roland” przez Macieja Braciszewskiego powodują, że klimat tej płyty staje się  barwny i subtelnie opisuje surowy, zimowy krajobraz. Na uwagę zasługują interesujące sekwencje, które w intrygujący sposób przyciągają słuchacza w taki sposób,  aby wysłuchał do końca całego mini-płyty. Słychać to wyraźnie w utworze „Blizzard”. Dalsza część mini-albumu to muzyka inspirowana twórczością Marka Bilińskiego oraz niemieckiego zespołu Tangerine Dream z lat osiemdziesiątych. W „Polar Night” dominują ciepłe melodie, które zostały wsparte przez sekwencer. Nie brak też spokojniejszej, pejzażowej muzyki w stylu Neuronium w utworze „Northern Lights”. Tytułowy utwór „Deep White”, to pożegnanie z krajobrazem Antarktydy oraz Arktyki. Płytę wieńczy klamra „Farewell to Land Ice”. Po wysłuchaniu całego mini-albumu nie wydawało mi się, aby po przesłuchaniu odczułbym mroźny klimat lub lodowaty chłód powierzchni ziemi. Całość mini-albumu udana i warta posłuchania od początku do końca. Polecam słuchaczom, którzy lubią lekkie i przyjemne klimaty muzyki elektronicznej z lat osiemdziesiątych.

Marcin Melka

Deep Blue [2013]

okladka1_300

 

Tracklista:

[1] Welcome (Intro) 01’02”
[2] Into The Depths 03’46’
[3] Coral Reefs 03’32”
[4] Songs Of Humpback Whales 03’20”
[5] Ocean Voyager 03’45”
[6] Deep Blue 04’03”
[7] Thank You for time (Outro) 00’54”

Najnowsza płyta Macieja Braciszewskiego „Deep Blue”, to początek nowej serii w twórczości artysty. Po ciekawej i podniosłej muzycznej opowieści o historii Polski z czasów Piastów przyszedł czas na zmianę atmosfery, którą można   określić jako „Głębia”. Na początku płyty słychać zmianę stylu muzyki. Dźwięki w jego muzyce  stały się cieplejsze. Nie ma już surowego klimatu, który występował w kompozycjach na początku kariery muzycznej. Płytę „Deep Blue” otwiera wokoderowe zaproszenie do muzycznej podróży batyskafem po głębinach mórz i oceanów. Ten temat często pojawia się na wielu płytach i w dyskografiach wielu wykonawców współczesnej muzyki rozrywkowej. Niektórzy grają spokojniej,  inni bardziej dynamicznie. Próby interpretacji morza i oceanów  podjął się też Maciej Braciszewski, który  na swojej nowej płycie połączył obydwa klimaty w jeden monolit. Obok surowych melodii, dominują ciepłe, syntetyczne barwy syntezatorów. Oczami wyobraźni można sobie zobaczyć i usłyszeć dźwiękowe,  przepiękne morskie krajobrazy, przestrzenie, rafy koralowe, wieloryby i różne gatunki ryb. Całość albumu została „podrasowana” przyjemnym beatem i sekwencjami oraz odgłosami morskich stworzeń i szumu fal. Na plus melodie, które są  chwytliwe i łatwo się je zapamiętuje. Można powiedzieć, że  dzieło gnieźnieńskiego kompozytora jest spójne tematycznie. Minusem tej płyty jest to, że utwory są za krótkie.  Podczas słuchania odnosi się wrażenie, że ta podróż wydaje się krótka. Osobiście wolę długie muzyczne podróże, a mimo tych przeciwności, w tym przypadku słucha się  przyjemnie. Sądzę, że „Deep Blue” spodoba się nie tylko wielbicielom twórczości artysty, ale także innym fanom muzyki elektronicznej.

Marcin Melka

Michael Brückner na żywo !

Michael Brückner o występie w Berlinie w dniu 28 września br.

W nocy z piątku na sobotę,  w dniu 28 września 2013 r., miałem szczęście zagrać na dorocznym „Release Party” wydawnictwa klangwirkstoff,  który świętował wydanie  kompilacji „Active Agent of Sound II”, w pięknym klubie „Ritter Butzke” w Berlinie-Kreuzberg. To była wielka radość uczestniczyć i być częścią społeczności muzyków i wykonawców, którzy tej nocy specjalnie podziękowali  Akasha Project, Rainer von Vielen, Bert Olke ,Tom Wolke – wszyscy – z teamu langwirkstoff! Powyżej   prezentuję krótki fragment z mojego występu, pełna video koncert (… z dźwiękiem HD) już wkrótce … Aha, i moja pierwsza pełna wersja na klangwirkstoff, też! 😉 Wielkie podziękowania dla mojego dobrego przyjaciela,  kierownika, kierowcy, asystenta i ogólnie mówiąc „pomocna dłoń” – Olaf Lux – który również nakręcił film z koncertu! 🙂

Marcin Melka 

Michael Brückner: First Encounter


FIRST ENCOUNTER – a session with Doris Pfeff, Cäcilia Brückner & Reinhold Krämer by Michael Brückner on Mixcloud

Michael Brückner na żywo !

Fragmenty muzyki Michaela Brücknera, zarejestrowanej podczas koncertu w sierpniu 2013 roku. Miłe, przyjemne dla duszy kosmiczne sekwencje, rodem z palety mistrza Klausa Schulze oraz porywające wizualizacje. Polecam wysłuchanie drugiej części suity Reihe Schallwerk No.1 część II. W sam raz na dobranoc 🙂

Marcin Melka